La pratique de Valérie Kolakis explore l'architectonique en relation avec les problématiques de migration, de déplacement et de changement. Il s’agit d’une étude conceptuelle sur la construction de l’identité et des contraintes imposées par la société et ses espaces physiques.

Depuis quelques années, Marie-Claire Blais concentre son activité de création principalement sur la pratique du dessin, conjointement à sa pratique de l’architecture et du paysage. Elle est intéressée par un processus de création qui engage le corps, l’espace et le temps.

Chaque année, la Galerie B-312 vous convie à soutenir les activités du centre en faisant l'acquisition d'une oeuvre d'art. Vous appuyez ainsi directement la diffusion, la reconnaissance et le rayonnement des pratiques artistiques actuelles.

Avec des dessins grand format, l’accumulation de papiers de construction et d’objets trouvés, Adrian Norvid plonge les spectateurs dans un environnement immersif où l’imagerie populaire emprunte des éléments qui vont du style Victorien jusqu'à l'esthétique du Hillbilly.

La Galerie B-312 souligne vingt ans de projets ambitieux avec Revus, une exposition tirant son point d’origine des livres d’or de la galerie. Cinq artistes ont été invités à travailler à partir de ces douze livres d’or. 

Mathieu Beauséjour élabore son travail dans une perspective de résistance, de détournement ou, comme il aime mieux le qualifier, de terrorisme sémiotique. Par ces tactiques, l’artiste s'occupe à subvertir les outils et les concepts de pouvoir, d'aliénation et d'oppression.

Venez discuter du travail de Germaine Koh et des enjeux d'une oeuvre sans fin. Quelles sont les incidences de l'engagement vers un projet qui dure une vie. Comment poursuivre une oeuvre comme Knitwork après son acquisition.

Première présentation publique de cette œuvre conçue comme une pièce sans fin,Knitwork se construit à partir de vêtements détricotés que l’artiste retricote. Chaque artefact devient le témoin visuel du passage du temps, du travail et des corps qui les ont portés.

Monique Régimbald- Zeiber poursuit sa réflexion sur la condition féminine et la relation que nous entretenons avec l’Histoire en empruntant le répertoire biographique des Filles du Roi assemblé par le démographe et historien Yves Landry.

C’est sous le thème Lucidité. Vues de l’intérieur que se tiendra la 12e édition du Mois de la Photo à Montréal. Jim Verburg se penche sur les subtilités des relations humaines, en particulier sur les questions d’intimité et de sexualité, et sur les non-dits qui y sont souvent attachés.

Chaque année, la Galerie B-312 vous convie à soutenir les activités du centre en faisant l'acquisition d'une oeuvre d'art. Vous appuyez ainsi directement la diffusion, la reconnaissance et le rayonnement des pratiques artistiques actuelles.

Du documentaire vidéographique en passant par la photographie conceptuelle, Emmanuelle Léonard développe des stratégies de représentation de l'espace public. 

Mireille Lavoie emboîte des morceaux de contreplaqué pour échafauder un plan incliné intégré à l’espace d’exposition. Deux demi-sphères enchevêtrées forment le sommet, et la forme sculpturale est complétée par un banc intégré aux fenêtres de la galerie.

Par la peinture, l'installation et la performance, Cynthia Girard porte sa réflexion sur l'espace pictural et son travestissement. Elle construit des univers dysfonctionnels confrontant un monde imaginaire délirant à la réalité bigote de tous les jours.

Au cœur de la pratique de Stephen Schofield : l'étrangeté, l'humour et l'érotisme des expériences ordinaires. Les matériaux et les procédés qu'il utilise pour réaliser ses œuvres émanent des laboratoires même de la maison : la cuisine, la salle de bain et le jardin.

Avec humour et poésie, Jean-Pierre Gauthier crée des installations cinétiques et sonores qui renvoient au désordre, à l’organique, au sinueux et à l’imprévisibilité.