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Au moyen de dioramas et de photographies, Daniel Corbeil développe un récit montrant comment, en 2035, une communauté insulaire s’adapte aux changements accélérés du territoire causés par les perturbations climatiques. La montée rapide et permanente des eaux constitue une menace urgente qui oblige une reconfiguration radicale et ingénieuse de l’habitat.

Avec Éphémérides, Danielle Cormier propose une série de sculptures qui se déploient dans la grande salle de la Galerie B-312. Intéressée par la fluidité du plâtre, l’artiste examine le processus de transformation de la matière. Par des procédés d’empreinte et de moulage, elle crée des objets qui, posés au sol, deviennent des déterminants d’espace. Le processus de fabrication, depuis sa substance liquide du début au solide et au figé de la fin, informe et induit l’objet final.

C’est avec beaucoup de fierté que nous vous dévoilons la programmation hiver-printemps 2022 : trois expositions spéciales, présentées en rafale, pour souligner le trentième anniversaire de notre centre. Avec des créations uniques conçues par des artistes invités à se commettre autour de questions relatives à l’espace et au temps.

En tant que directeurs de centres d’artistes provenant de Montréal et de Rouyn-Noranda et commissaires invités à la Galerie d’art Desjardins à Drummondville, Marthe Carrier et Matthieu Dumont ont choisi de creuser cette triangulation : comment se vit et se déploie l’art actuel dans nos régions ?

On a beaucoup parlé au printemps dernier des défis que pose la pandémie pour les arts vivants. De la nécessaire relation de proximité entre les artistes et le public. On a peu entendu parler des pratiques en arts visuels. Pourtant, prendre la mesure d’une proposition plastique exige aussi une présence, celle qu’aura induite l’artiste par les choix opérés sur l’espace, la matière, le rapport au corps ou à l’affect.

La migration des peuples est un phénomène récurrent dans l’histoire de l’humanité, soit-elle par choix, par obligation, par nécessité. Par quoi se définit notre territoire ? De quelle manière l’héritage culturel et identitaire agit-il sur ce que nous sommes ?

La migration des peuples est un phénomène récurrent dans l’histoire de l’humanité, soit-elle par choix, par obligation, par nécessité. Par quoi se définit notre territoire ? De quelle manière l’héritage culturel et identitaire agit-il sur ce que nous sommes ?

Apprenez-en davantage sur les artistes de Montréal et de Baltimore dans le cadre de l'exposition La Track | The Track, présentée à la Galerie B-312 jusqu'au 28 mars 2020.

La Galerie B-312 est heureuse de présenter le deuxième volet de l’exposition La Track | The Track, commissarié par Gabrielle Lajoie-Bergeron, dans lequel des artistes de Montréal et de Baltimore révèlent les résultats de leur résidence respective en territoires étrangers.

Lorsque l’étrange frappe à la porte du familier, il crée un inconfort perceptif et psychologique. S’immisçant de manière subtile, pour ne pas dire sournoise, il provoque des malaises ou des peurs. Les artistes se réapproprient un bassin symbolique collectif pour mieux l’investir d’une esthétique personnelle.

Apprenez-en davantage sur les artistes et la commissaire de l'exposition Breathing, présentée à la Galerie B-312 jusqu'au 15 février 2020. 

Originaire de la Chine et vivant depuis six ans à Toronto, Yan Zhou, commissaire, propose Breathing, un projet réunissant des artistes chinois et canadiens qui abordent les préoccupations environnementales, politiques, économiques et sociales résultant du phénomène du smog.

Gabrielle Lajoie-Bergeron signe le commissariat de La Track | The Track, un projet d’expositions, de résidences et de conférences  au sein duquel des artistes de Montréal et de Baltimore réfléchissent aux notions de déracinement, de dépaysement et de rencontres.

Les œuvres de l'exposition Les mémoires vagabondes explorent les relations entre fiction et critique de la représentation historique, puisque le travail de la mémoire n'appartient pas qu'à l'historien, il est collectif et repose sur un équilibre précaire entre objectivité et subjectivité.

Emmanuelle Choquette, Marthe Carrier, Émilie Granjon et Stéphanie Chabot, directrices de Arprim, Galerie B-312, Circa et Skol, signent le commissariat d'eXcentrer et vous convient à cette manifestation singulière qui se déploie de septembre 2019 à mai 2020 à la Galerie d’art Desjardins de Drummondville.

Le trompe-l’œil se niche dans le temps du surgissement, au moment où l’effet de surprise nous sort d’une contemplation poétique. Ainsi, l’exposition Dans l’intimité du leurre présente des œuvres installatives, sculpturales et picturales qui jouent avec les seuils de la perception sensorielle.

Scrutant les problématiques soulevées par différentes situations géopolitiques, sociales ou économiques observées sur la scène mondiale, Ariamna Contino et Alex Hernández proposent des interventions visuelles où le traitement plastique et esthétique de la matière révèlent des faits troublants.

Apprenez-en davantage sur les artistes qui exposent à la Galerie B-312 dans le cadre de l'exposition Gráfica Abierta.

Sous le commissariat de Santiago Pérez Garci, directeur du Museo Nacional de la Estampa (Mexico), Arprim et Circa art actuel, avec la complicité de la Galerie B-312, s’associent pour accueillir neuf artistes mexicains.

31 soleils (Dawn chorus) est une installation composée d’une pièce vidéographique et d’un travail sonore. Totalement immersive, elle est le fruit de l’observation du lever du soleil couplé aux basses fréquences émises par les ondes radiophoniques à cet instant précis de la journée.

Mais le bruit d'un marteau, qui résonne au loin, te pousse à interrompre l'enregistrement. Tu te lèves et regardes dehors. La lumière pâlit. Ta vitre frémit. Il y a du vent. Une mince fumée sort d’une cigarette qui se consume dans un cendrier posé sur le rebord de la fenêtre du voisin.

Julie Favreau présente From Her Character, une proposition in situ qui poursuit les recherches amorcées avec She Century, corpus d’œuvres protéiforme qui revisite l’histoire et les archétypes féminins, depuis la position de l’artiste et son appréhension du geste.

La partie I de Statuer. Les figures du socle était présentée récemment au centre d’artistes Action Art Actuel (Saint-Jean-sur-Richelieu). Avec de nouveaux artistes et strictement des œuvres préexistantes, la Partie II prend place à la Galerie B-312.

Le Complexe Guy-Descary accueille l'exposition Six peintres, deux écoles, trois lieux, une rencontre en tournée avec le Conseil des Arts de Montréal. L'exposition regroupe six pratiques qui se distinguent, qui démontrent la diversité actuelle de la peinture.

L'arrondissement de Verdun accueille l'exposition Six peintres, deux écoles, trois lieux, une rencontre en tournée avec le Conseil des Arts de Montréal. L'exposition regroupe six pratiques qui se distinguent, qui démontrent la diversité actuelle de la peinture.

L'exposition Res Ipsa Loquitur permet de voir le coffret de sérigraphies Corridart. Pour la liberté d’expression réalisé par Graff en 1982 pour financer l’appel déposé à la suite de la défaite de la poursuite entamée par les artistes de Corridart contre la Ville de Montréal.

L’œuvre créée par Pierre Ayot et Denis Forcier pour l’événement Corridart sera remontée. Il s’agit d’une œuvre légendaire, malheureusement démontée trop rapidement en juillet 1976. Nous recréerons une réplique de cette œuvre au pied du mont Royal.

L'événement Pierre Ayot, une rétrospective qui permet différents points de vue sur la pratique de Pierre Ayot. Cet automne, profitez-en pour voir et revoir plusieurs œuvres, dont certaines inédites, de cet artiste majeur de l'histoire de l'art du Québec.

Philippe Chabot s’intéresse au processus et à la déconstruction d’un tableau dans l’espace et le temps. L’exposition Mécanismes se démarque du reste de sa production artistique par ses références plus directes à la machine.

Pour débuter la saison 2014, la Galerie B-312 vous convie à une exposition réunissant six finissants à la maîtrise en arts visuels de l'Universtité Concordia et de l’UQAM. Tous ont choisi la peinture.

Pour marquer autrement les 20 ans de la Galerie B-312, une vingtaine d’artistes se regroupe et nous propose une façon inédite d’accéder à l’art et de le partager. Jusqu’à épuisement des stocks/While Supplies/Lastest un projet collectif d'art contextuel sur clé USB.

Constituée de 27 œuvres phares, cet événement met en lumière le dynamisme et la polyvalence de la Galerie B-312 devenue, au fil du temps, une référence dans le milieu des arts actuels à Montréal. 

Les créations d'Éva Chatigny révèlent les schémas architecturaux propres aux paysages urbains. La structure de bois incarne l'aspect macroscopique du paysage. Mis en relation les uns aux autres, les objets s'abordent comme autant de variations sur un même thème.