Archives

À lire dans Cette Ville Étrange (Chroniques sur la création musicale) : un article par Michel Gonneville sur l'exposition de David Blatherwick et Mario Côté à la galerie B-312.

David Blatherwick et Mario Côté, deux artistes peintres dont l’un a poursuivi principalement sa formation au Canada anglais et l’autre au Québec francophone, entretiennent depuis quelques années des échanges autour de préoccupations qui les passionnent. Leur parcours, de culture et de langues différentes, semble à première vue les dissocier. Toutefois, les interactions que suscitent les visites d’expositions, les lectures et les observations sur l’état actuel du monde ou encore les réflexions sur le travail d’atelier font avant tout ressortir des affinités complices.

Nous avons le plaisir de vous convier à la soirée de clôture du projet Île, fleuve, rivière. Montréal insulaire, un moment pour célébrer ensemble les multiples voix artistiques qui ont traversé cette exploration du territoire. La soirée mettra en lumière les différentes interventions réalisées au fil de l'eau avec une performance de Magali Babin, une intervention d’Adam Basanta, une projection de la vidéo de Mei-Kuei Feu, une présentation du projet de Richard Ibghy & Marilou Lemmens ainsi qu'une performance de Pascale Théorêt-Groulx.

Au pied du fleuve, à Verdun, Adam Basanta construit une sculpture monolithique à partir d’objets récupérés puis compressés. Rebuts d’atelier, anciennes œuvres, objets glanés dans les écocentres, toutous, canettes comprimées, tout est susceptible de s’y retrouver. L’artiste assemble par groupes de famille le matériel récolté. L’œuvre donne une nouvelle vie à ce qui était voué à l’oubli. 

Magali Babin propose une série de marches d’écoute aux abords de la rivière des Prairies. Depuis le barrage d’Hydro-Québec aux vestiges de la maison du Meunier, l’artiste a conçu un parcours où l’attention à l’environnement – sonore, olfactif et visuel –, le dessin et l’écriture s’entrecroisent. Une deuxième expérience sonore, Fréquences Rad’eau, prend la forme d’une immersion aquatique. 

Montréal est entouré d’eau. Pourtant, dans certains quartiers, on oublie complètement ce rapport au fleuve, aux lacs et aux rivières. Quel lien entretenons-nous avec la nature, qu’on a progressivement domestiquée. Six artistes ont été invités à s’approprier les rives de Montréal à travers des projets en lien avec la nature et les cours d’eau. 

À lire : l'article Ponts artistiques entre Tunis et Montréal de Samir Ben Jaafar sur la Résidences croisées Montréal + Tunis, une initiative de la Galerie B-312 en partenariat avec La Boîte et Jiser.
Lire l'article (en Arabe) : Radio Canada International 

La Galerie B-312 est très heureuse d’annoncer son nouveau projet de Résidences croisées Montréal + Tunis. S’échelonnant sur trois ans, ces résidences de ressourcement et de recherche favoriseront des échanges entre les communautés artistiques. Chaque année, deux artistes, l’un de Montréal, l’autre de Tunis, auront l’occasion de découvrir, à même une résidence d’un mois, la communauté artistique de chacune des deux villes. Une occasion unique de saisir, depuis une expérience in situ, une sensibilité, une culture, une manière de penser et de pratiquer l’art.

Un concert de musique bénéfice dont une portion des recettes provenant des billets et du contenu artistique téléchargé sera remise à Moisson Montréal et au Centre d’Amitié Autochtone de Montréal.

Découlant d’une invitation faite par la Galerie B-312 pour ses 30 ans, cette exposition réunit Maxime Bruneau et zipertatou qui ont élaboré un projet en collaboration avec des enfants d’artistes. Les jeunes ont été impliqués dans l’entièreté du processus de création d’une vidéo artistique : les marionnettes ont été conçues à partir de leurs dessins, les décors ont été pensés suite à leurs idées, ce sont eux qui ont performé pendant les tournages et ont composé la musique et les chansons.

Fruits d’une pratique artistique interdisciplinaire, les œuvres créées par Soufïa Bensaïd sont à vocation relationnelle, performative, visuelle. Elles invitent à être dans des relations sincères et simples avec soi, avec l’autre, avec ce qui est présent. Le matériel est puisé à même le quotidien, et offre à travers des installations, des expériences partagées, attentives, un espace de rencontre et de réflexion sur des notions d’identité, de transmission et de perception.

En partenariat avec Tour de Bras, la Galerie B-312 a le plaisir d'accueillir l'événement Baie Vitrée, une série sporadique constituée de musique improvisée et d'art sonore programmée par les musiciens Philippe Lauzier et Éric Normand. 

En découpant d’anciennes toiles en milliers de petits carrés et en les tissant en une nouvelle œuvre, Marie-Eve Beaulieu réfléchit à l’impermanence des objets et témoigne d’un malaise par rapport au processus de création d’un point de vue écologique.

La Galerie B-312 a le plaisir de vous inviter à rejoindre les artistes, zipertatou et Maxime Bruneau, et plusieurs des enfants qui se sont investis dans le projet, le jeudi 30 juin, sous forme d'un 5 à 7, pour célébrer la fin de l'exposition Grosse Terre Boule, la dernière exposition de la série anniversaire de la galerie.

La dernière exposition des 30 ans est orchestrée par zipertatou, accompagné de Maxime Bruneau qu’il a invité pour mener un projet de collaboration avec un groupe d’enfants directement impliqués dans la conceptualisation du contenu de l'exposition et dont au moins un parent est artiste.

Lisez l'extrait du compte-rendu d’Emmanuelle Choquette sur l'exposition Synonymes de Catherine Bodmer dans le nouveau numéro du CV.

CV119

C’est avec beaucoup de fierté que nous vous dévoilons la programmation hiver-printemps 2022 : trois expositions spéciales, présentées en rafale, pour souligner le trentième anniversaire de notre centre. Avec des créations uniques conçues par des artistes invités à se commettre autour de questions relatives à l’espace et au temps.

L'exposition Les nouveaux mouvements présentée à la Galerie d'art Desjardins de Drummondville fait partie des 10 expositions d'arts visuels à ne pas manquer cet automne selon La fabrique culturelle.  

L’exposition Servez à ce monsieur une bière et des kiwis, dont l’objectif est de donner l’impression que les œuvres dansent, sirotent un verre ou accueillent les invités, exploite la thématique d’un évènement festif.

En tant que directeurs de centres d’artistes provenant de Montréal et de Rouyn-Noranda et commissaires invités à la Galerie d’art Desjardins à Drummondville, Marthe Carrier et Matthieu Dumont ont choisi de creuser cette triangulation : comment se vit et se déploie l’art actuel dans nos régions ?

À lire dans Vie des arts du 6 octobre, un texte par Daniel Roy : 
« Présenté à la Galerie B-312, son corpus d’œuvres décortique ces lieux en nous les donnant à voir et à comprendre selon plusieurs perspectives, s’attardant tantôt à ses aspects formels et conceptuels, tantôt à ses dimensions humaines et symboliques ».

Cette résidence libre a permis à Catherine Béliveau de poursuivre sa recherche sur les impacts de la fragmentation du territoire forestier par l'activité humaine en travaillant le morcellement du paysage par le dessin et la projection vidéo.

Une rencontre avec des participants du projet Deux par deux | Exposition buissonnière en collaboration avec le Musée d'art contemporain de Montréal.

Partant d’une série d’images qui expose les kiosques luxuriants d’un marché de plantes dans le Viveros de Coyoacán à Mexico, Catherine Bodmer poursuit sa recherche autour du thème du jardin comme manifestation de la quête d’un monde idéal, de l’utopie.

En tant que directeurs de centres d’artistes provenant de Montréal et de Rouyn-Noranda et commissaires invités à la Galerie d’art Desjardins à Drummondville, Marthe Carrier et Matthieu Dumont ont choisi de creuser cette triangulation : comment se vit et se déploie l’art actuel dans nos régions ?

Partant d’une série d’images qui expose les kiosques luxuriants d’un marché de plantes dans le Viveros de Coyoacán à Mexico, Catherine Bodmer poursuit sa recherche autour du thème du jardin comme manifestation de la quête d’un monde idéal, de l’utopie.

Engagée dans une pratique photographique depuis une douzaine d'années, Catherine Bodmer part d'une approche documentaire de la photographie pour aborder les lieux choisis comme des agencements variables au travers une approche souvent répétitive et performative. 

Animée par Monique Régimblad-Zeiber, cette rencontre se veut l’occasion de réfléchir sur la symbolique de l’errance et de la découverte en territoires urbains dans un contexte de création. Au travers leur résidence respective, les artistes de La Track | The Track se prononceront sur leur expérience.

Apprenez-en davantage sur les artistes de Montréal et de Baltimore dans le cadre de l'exposition La Track | The Track, présentée à la Galerie B-312 jusqu'au 28 mars 2020.

La Galerie B-312 est heureuse de présenter le deuxième volet de l’exposition La Track | The Track, commissarié par Gabrielle Lajoie-Bergeron, dans lequel des artistes de Montréal et de Baltimore révèlent les résultats de leur résidence respective en territoires étrangers.

La Galerie B-312 accueille le collectif Traghetto, composé de Vincent Barras, historien de la médecine et spécialiste de l'art sonore, et de Jacques Demierre, pianiste et compositeur, qui produisent ensemble des performances sonores et vocales.

Gabrielle Lajoie-Bergeron signe le commissariat de La Track | The Track, un projet d’expositions, de résidences et de conférences  au sein duquel des artistes de Montréal et de Baltimore réfléchissent aux notions de déracinement, de dépaysement et de rencontres.

Les œuvres de l'exposition Les mémoires vagabondes explorent les relations entre fiction et critique de la représentation historique, puisque le travail de la mémoire n'appartient pas qu'à l'historien, il est collectif et repose sur un équilibre précaire entre objectivité et subjectivité.

Dans le cadre de Montréal ~ Habana : Rencontres en art actuel, la Galerie B-312 est très heureuse de présenter les œuvres de Adam Basanta et de Renée Lavaillante au sein d’une exposition collective au Centro de Desarrollo de las Artes Visuales à La Havane.